能的条件体是科技赋据守戏曲本

　　【舞台艺术众家议】。据守件

　　作者：穆海亮（陕西师范大学新闻与传达学院教授） 。戏曲

　　科技赋能戏曲发明 ，本体原意是科技拓展视界 、活泼思维、据守件激起构思
、戏曲增强表现力。本体科技不该成为平凡之作的科技“包装”。假如剧情、据守件人物 、戏曲情感这些根本的本体艺术元素不合格 ，即使科技元素再丰厚
，科技也无法挽救著作的据守件成色。

　　近年来，戏曲艺术与科技交融的本体现象在戏曲范畴益发显着。数字科技赋能发明、技能打造新样态、前言交融助力戏曲传达已成常态，人工智能技能更对戏曲出产与消费的全链条发生深远影响。但在享用科技盈利的一起，咱们有必要对科技过度介入坚持必要的警醒——唯有据守戏曲本体，科技才干真实为戏曲艺术增色。

　　科技对戏曲舞台的直接影响首要表现在舞美范畴。从布景灯火的优化  ，到舞台设备的更新，乃至剧场结构的晋级，科技始终是舞美革新的驱动力。现在 ，科技的广泛应用让简直任何风格的舞美设计都更简单完成
，灯火布景益发炫丽 ，舞台设置日趋杂乱 ，渠道、转台、推拉台等新式设备层出不穷。但是 ，戏曲作为一门归纳艺术 ，其真实的魅力在于经过艺人的扮演出现精彩剧情 、刻画丰满形象、抒情动听情感 ，并传递诗性哲思。只有当舞美有助于艺人完成这些艺术意图时，它才是有价值的；反之，过度炫意图舞美只会喧宾夺主。若此类舞美长时间占有舞台，不仅是对科技赋能的误解 ，更会导致戏曲艺术本体在无形中迷失 。这种倾向带来的消极影响非常显着：在艺术表达上，烦琐的舞美会损坏戏曲情境、吞没戏曲细节
，涣散观众注意力，掠夺观众的幻想空间 ，还会搅扰艺人扮演 ，削弱著作的艺术感染力；在艺术传承方面
，中国戏曲考究虚拟之美、空灵之境与审美意象的营建  ，过于繁复的舞台设置与之各走各路 ，损坏戏曲舞台的美学质感 ，乃至或许导致各剧种特征唱腔、功法及技艺“绝活儿”的光荣被遮盖；从艺术生态来看，别致花哨的舞台设置或许能一时招引观众目光，但难以持久留住观众 ，此类剧目抢占名贵的舞台资源，一旦观众看清其空泛实质 ，便会逐渐远离剧场 。20世纪初期.上海舞台风行一时却最终因内容空泛被观众扔掉
、沦为笑柄的“机关布景” ，就是前车之鉴。

　　科技过多地“侵入”舞台空间，还或许对戏曲发明的思维及表达方法构成隐性的误导。当戏曲舞台以纯洁质朴的相貌直面观众时 ，戏曲发明有必要依托深沉的日子沉淀、鲜活的形象刻画和共同的审美表达来感动观众
，这无疑倒逼发明者精雕细镂，由于平凡之作在这样的舞台上无所遁形。但是 ，一旦很多科技元素涌入戏曲舞台 ，它们就或许在不知不觉中成为平凡之作的维护壳。近年来，以华美“包装”掩盖空泛内核 ，打着舞台科技“立异”旗帜却偷工减料的剧作并不罕见。有些剧作剧情漏洞百出、结构紊乱 、人物形式化、台词粗糙
，却凭仗科幻体裁的噱头
，将夸耀“科技”作为首要卖点。科技赋能戏曲发明 ，原意是拓展视界 、活泼思维、激起构思、增强表现力，科技不该成为平凡之作的“包装”。假如剧情、人物、情感这些根本的艺术元素不合格，即使科技元素再丰厚，也无法挽救著作的成色。

　　面临一日千里的科技，戏曲人应据守戏曲艺术本体，让科技为艺术增色 。戏曲舞台当然要善用科技，科技的开展为戏曲舞台带来立异革新的要害，也能为观众带来别致时髦的审美体会 ，但戏曲绝不能一味夸耀科技 ，更不能盲目信仰科技至上。戏曲艺术的终极任务 ，是经过审美的情感与方法传达人生体会 、淬炼思维认知、牵动魂灵，科技在戏曲舞台上的一切功用都应服务于此。若脱离这一意图 ，再先进的科技也不过是哗众取宠的技能展览或自说自话的舞台景象。借力科技探寻人生含义 、生命价值与美学表达，才是戏曲交融科技的要害
。

　　科技越兴旺，越要注重人类的思维发现、构思构思和审美判别在戏曲舞台上的重要性。跟着人工智能技能的逐渐老练，技能层面的操作很简单被代替，而艺术发明中最名贵 、最共同且不行代替的
，是人类思维的原动力和精力的发明性 。以人工智能为例，戏曲人要以本身思维和精力掌控 、练习、引领人工智能 ，不能仅做技能的“用户”  ，而应在自我主导下与人工智能协同发明，使人工智能生成的案牍
 、图片和视频，都成为艺术家构思思维分配下的精力产品
。

　　不管科技怎么开展
，戏曲人都不能抛弃人与人之间面临面沟通的剧场诗意。虚拟现实技能虽在改动观众的审美体会与承受习气 ，人机交互形式也在增强互动典礼感和沉溺感 ，但越是如此  ，越要凸显戏曲艺术现场沟通的含义。剧场艺术的这一中心特质源于人类仿照、表现以及情感沟通的赋性，只需这些赋性不变，“场”的效应就依然是戏曲最诱人的魅力。越剧《新龙门客栈》招引很多网生代年轻人，正是由于其现场互动的沉溺式体会 ，满意了网络青年审美与情感两层“奔现”的需求 ：环境式演剧构建的观演一体新演艺空间
，相较于传统四堵墙式观演方法更具招引力；线下场域的真人情感磕碰 ，也比网络社区的虚拟往来更有魅力。

　　科技为戏曲带来机会，也隐藏危机 。据守戏曲本体、注重精力发明 
、坚守现场沟通
，是完成科技赋能戏曲舞台的美学条件；对科技坚持理性情绪，不过度依靠 ，表现着戏曲人的文明自傲。唯有如此 ，科技才干真实成为戏曲艺术的翅膀，而非捆绑其开展的桎梏。正如舞台灯火应照亮艺人的魂灵 ，而非吞没扮演的光辉，科技赋能的实质 ，始终是让戏曲本体的魅力更充分地开放。

　　《光明日报》（2025年06月18日 16版）。